Koché, Wanda Nylon en Y / Project - The Blueprint ontmoette drie van de belangrijkste vertegenwoordigers van de nieuwe beweging.
CHRISTEL CACHET
PARIJS CHRISTEL:
PARK BUTTES CHAUMONT (DISTRICT 19) de beste plek om te wandelen
TEN BELLS BROOD (DISTRICT 10) heeft het lekkerste brood van de stad
GA VOOR COCKTAILS OP VRIJDAG NAAR LE MARY CELESTE BAR (DISTRICT 3)
VOOR DINER IN RESTAURANTS DILIA (DISTRICT 20) OF ACHILLE (DISTRICT 11)
Koché
De eerste show van Koché vond plaats in het najaar van 2015 in het pas geopende winkelcentrum Les Halles en was beschikbaar voor het grote publiek: gastredacteuren stonden naast willekeurige toeschouwers. “Ik wilde dat mijn show een groot feest zou worden! Over het algemeen vind ik het leuk om een modeshow te delen met onbekende mensen”, legt de negenendertigjarige Christelle Koschet uit. Onnodig te zeggen dat de show zeker een sensatie werd?
Het portfolio van de alumni van St. Martins omvat werk voor de modehuizen Chloé (het tijdperk van Phoebe Faylo), Sonia Rykiel, Bottega Veneta en Dries Van Noten. Nadat ze ervaring had opgedaan en de geheimen van vakmanschap van de beste had geleerd, wilde Koshe haar merk oprichten, "iets heel persoonlijks uitdrukken dat alleen kan worden overgebracht door je eigen huis te bouwen." Christelle noemde hem Koché. Dit is een woordspeling, haar achternaam Kocher in het Frans wordt als een infinitief gespeld en de naam van het huis - als een verbaal bijvoeglijk naamwoord - Koché. En beide woorden worden op dezelfde manier uitgesproken: "Koshe". "Ik wilde mijn naam behouden, maar met een klein verschil: ik ben het natuurlijk, maar niet alleen dat. Koché is een manier van denken waarvan ik hoop dat die verder gaat dan mijn persoonlijkheid en mijn verlangens."
Christelle combineert haar werk aan haar eigen merk met de functie van creatief directeur van Maison Lemarié: acht jaar lang runt ze een van de twaalf haute couture-ateliers onder het mecenaat van Chanel. Daarom is haar dag verdeeld in twee delen: 's ochtends is ze te vinden in het atelier Maison Lemarié in Pantan (dit is de noordelijke buitenwijk van de stad, en het is niet zo ver van het Christelle-huis in het 19e arrondissement), en 's middags gaat ze naar het aangrenzende twintigste arrondissement in studio Koché.
Maison Lemarié is gespecialiseerd in veren en bloemenborduurwerk voor haute couture-jurken van Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent en Chanel. Dit is waarschijnlijk de reden waarom Christelle zo graag elementen van street fashion mixt met couture-technieken in outfits voor haar eigen merk. Overigens maakten parka's en bommenwerpers uit de nieuwste (herfst-winter) collectie van Koché een plons: onder de waterdichte transparante stof werden bij nader inzien veelkleurige veren opgemerkt. “Tegenwoordig combineren we Chanel-kleding vaak met jeans en T-shirts. Dit is wat echte stijl voor mij betekent: street fashion botst met haute couture. Christelle doet het als geen ander.
YOHANNA SENIK
PARIJS JOHANNA:
IN HET WEEKEND WANDEL IK GRAAG IN DE FLEA MARKETS IN PORTE DE CLIGNANCOURT (DISTRICT 18).
BESTE DINER BIJ ABRI RESTAURANT (DISTRICT 10): de perfecte combinatie van prijs en kwaliteit
L'ÎLOT (3 DISTRICT): mijn favoriete visrestaurant in Mare
FORNEY BIBLIOTHEEK (District 4): Parijse ontwerpers komen hier vaak voor inspiratie
Wanda nylon
'Ik heb de cabaretdansers van Crazy Horse altijd leuk gevonden: is het je opgevallen hoe medeklinker hun voor- en achternaam zijn?' - De 35-jarige Johanna Senik begint haar verhaal over haar merk Wanda Nylon met de naam. Een van de meisjes in het cabaret heette Wanda, zij is, net als Senik, van Poolse afkomst, dus met het eerste woord lag de keuze voor de hand. En voor de tweede - ze wilde iets technisch en provocerend oppikken "met een vleugje fetisjisme", het belangrijkste onderdeel van het DNA van het toekomstige merk. Daarom koos Johanna het woord "Nilon".
Uitgebracht: Wanda Nealon. We geven toe dat het ronduit sexy klinkt, en Senik is er helemaal niet verlegen om. Tegenwoordig grapt Johanna dat het merk oorspronkelijk gespecialiseerd was in waterdichte trenchcoats omdat ze smoorverliefd was op Parijzenaars die soortgelijke modellen droegen op de foto's van haar geliefde Helmut Newton voor Vogue Paris. Overigens maakte Senik haar eerste trenchcoat van een douchegordijn gekocht bij het warenhuis BHV Marais. "Mijn belangrijkste inspiratiebron zijn vaak materialen: vergeet niet dat kleding gemaakt is om aangeraakt te worden!"
Johanna wist altijd al dat ze alleen in Parijs wilde wonen (ze verhuisde hierheen van een provinciale Tour toen ze 18 was), maar het duurde lang voordat ze ontdekte wat ze wilde doen. Een ANDAM-laureaat (op verschillende momenten waren dit Iris Van Arpen, Christophe Lemaire en Martin Margiela), Senik redigeerde aan het begin van haar carrière de avant-garde Franse tijdschriften The Face and Crash en assisteerde de casting director Maida Gregory-Boyna (the one die superslanke modellen koos voor Rafa Simons bij Dior en wiens laatste werk met Balenciaga een groot schandaal werd). Maar toen ik naald en draad oppakte, realiseerde ik me dat het van haar was. En ze creëerde haar eigen merk "om zo vrij mogelijk te zijn."
De nieuwe collectie, geïnspireerd door Black Panther, heeft alles waar ze van houdt: vinyl, crop tops en losse lama-jurken. Haar heldin lijkt in veel opzichten op haar - ze is dol op Parijs, vecht voor haar rechten en weet precies wat ze wil. "Voor mij zit schoonheid in karakter, maar de vrouw van Wanda Nylon vindt het absoluut prima met hem!"
GLENN MARTEN
PARIJS GLENNA:
IN DE VRIJE TIJD RIJD IK VEEL NAAR MIJN HUIS BELGIË, MAAR SOMS KAN IK ONTMOETEN BIJ RUNNY FEESTEN IN PÉRIPATE (19 DISTRICT).
Y / Project
Glenn Martin is een architect die per ongeluk ontwerper is geworden. Eens, tijdens een zakenreis naar Antwerpen, staarde hij naar het gebouw van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten. Het was zo mooi dat hij zijn documenten en portfolio met mock-up stoelen instuurde en meteen werd aangenomen. “Ik dacht dat ik alleen maar hoefde te schilderen. Na twee weken studeren werd duidelijk dat het ook nodig was om te naaien. Maar het was te laat om me terug te trekken, ik werd naar binnen gezogen."
Nu drieëndertig, werkte hij al enkele jaren voor Jean-Paul Gaultier, toen hij in 2013 werd geroepen om het herenkledingmerk Y / Project te leiden (op een moeilijk moment: de oprichter, Johan Serfati, stierf onverwachts). Glenn, zonder na te denken, begon de show te vertonen tijdens Women's Fashion Week. "We hadden niet de middelen om de productie uit te breiden, dus ik begon gewoon dezelfde dingen te doen, maar dan in vrouwenmaat: de kopers waren in de war." Maar dit idee, zelfs voordat de uitdrukking genderneutraliteit in zwang raakte, hield waanzinnig veel van Parijzenaars. Het geheim zit hem in de getailleerde snit: Y / Project-kleding ziet er erg sexy uit bij meisjes. De heldin van Y / Project is verleidelijk, romantisch en erg sterk, als een van de beroemdste fans van het merk Rihanna: ze koos haar voor de Anti-tour. “Het belangrijkste is vrijheid! En ik vind het fijn dat mijn kleren gedragen kunnen worden zoals ik dat wil. " En tegenwoordig is 50 procent van de productie van Y / Project unisex.
Glenns belangrijkste inspiratiebronnen zijn de gotische architectuur, waar hij dol op is, en de meisjes in de metro van Parijs: "Ik ben die vreemde kerel die je aanstaart als een maniak." Hij maakt graag grapjes en behandelt alles over het algemeen met humor.
In zijn nieuwste herfst-wintercollectie voor dames, waarvan het belangrijkste uitgangspunt de januari-show voor mannen is, is alles wat hij leuk vindt een echte mix van cult-dingen van de straat: bombers, hoodies, crop tops, een overvloed aan leer en fluweel en opvallend details zoals enorme ruches of waaiersjaals met de gezichten van koningen. “Ik ben opgegroeid in Brugge, waar de geschiedenis tot leven komt. Daarom waren koningen en keizers mijn idolen als kind. In mijn nieuwe collectie heb ik ze gecombineerd met hiphopcultuur uit de jaren negentig om te laten zien dat Henry VIII inderdaad de Kanye West van zijn tijd was."
